Башкирская народно-певческая культура: традиции и современная практика
На правах рукописи
АЛКИН Мажит Самигуллович БАШКИРСКАЯ НАРОДНО-ПЕВЧЕСКАЯ КУЛЬТУРА:
ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННАЯ ПРАКТИКА Специальность 17.00.02 - Музыкальное искусство
АВТОРЕФЕРАТ
диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения Магнитогорск 2011
Работа выполнена на кафедре истории, теории исполнительского искусства и музыкальной педагогики Магнитогорской государственной консерватории (академии) им. М.И. Глинки
Научный консультант: доктор искусствоведения, профессор Р.Г. Рахимов
Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, профессор Д.И. Варламов доктор искусствоведения, профессор В.В. Бычков
Ведущая организация: Северо-Кавказский государственный институт искусств
Защита состоится 8 октября 2011 года в 12 часов на заседании объединенного диссертационного совета ДМ 210.008.01 по защите диссертаций на соискание ученых степеней доктора и кандидата искусствоведения в Магнитогорской государственной консерватории (академии) имени М.И.
Глинки по адресу: 455037, Челябинская обл., г.Магнитогорск, ул. Грязнова, 22, аудитория 85.
С диссертацией можно ознакомиться в читальном зале библиотеки Магнитогорской государственной консерватории (академии) имени М.И.
Глинки.
Автореферат разослан 2 сентября 2011 года Учёный секретарь диссертационного совета, кандидат искусствоведения, профессор Г.Ф. Глазунова
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ
Актуальность исследования. Истоки музыкального искусства башкирского народа своими корнями уходят в глубокую древность. Богатый мир чувств, наблюдений и размышлений раскрыт в лучших образцах народных песен, в них дан художественный портрет народа, в котором своеобразно преломились данные многих веков его истории и культуры.
Народное творчество во все времена неотступно следовало за социальным и культурным прогрессом. Одни виды менялись быстрее, другие – медленнее, но никогда их развитие не прерывалось, поскольку оно зависело от места и роли каждого вида в жизни людей и общества. Профессиональное вокальное искусство устной традиции и в настоящее время не утратило своей привлекательности, а высокий уровень мастерства его творцов и носителей подтверждает очевидную эффективность устных способов овладения этим искусством.
Однако на определенной стадии развития академического вокала эволюция певческого исполнительского мастерства стала вытеснять искусство устной традиции из сферы профессионального вокального исполнительства.
Наметился все более углубляющийся разрыв между профессиональным вокальным мастерством и профессиональной же практикой народного пения.
Научно обоснованная технология воспитания певца, исполняющего народные песни и особенно появление диджитальных программных продуктов, ориентированных на самообучение, стали приводить к нивелировке и, в немалой мере, к утрате традиционной специфики башкирского песенного искусства, основанного на эмпирическом претворении творческой манеры, всецело определяемой личностью учителя.
Данная проблема обусловила появление ряда научных работ, в которых так или иначе затрагивались вопросы исполнения башкирских народных песен.
Большая их часть помещена в печатных изданиях, авторы которых сами практически не владели искусством национально-самобытного исполнения башкирского песенного фольклора. Несмотря на определенную ценность подобных разработок, они ни в коей мере не восполняют отсутствие специальных исследований, рассматривающих профессиональное песенное искусство башкир с позиций вокально-исполнительских особенностей традиционного песнетворчества.
Между тем, данная ситуация повлекла за собой появление на концертной эстраде ряда певцов и вокальных групп, в исполнительстве которых, в сущности, искажаются характерные черты башкирского песенного фольклора, исчезают типические особенности его самобытной вокализации.
Таким образом, актуальность настоящего исследования обусловлена, во первых, углубляющимся разрывом научно-теоретических и практико исполнительских оснований вокализации башкирских песен, приводящему к утрате их достоверности;
во-вторых, возросшими требованиями обновляющегося общества к профессиональному исполнению башкирских народных песен, к этнически полноценному уровню вокального мастерства;
в третьих, потребностью современной национальной культуры в сохранении особенностей традиционного народно-певческого искусства и адекватности его развития в академической системе вокального исполнительства и педагогики.
Объект исследования — башкирское народно-певческое искусство:
традиционное и академическое направления в профессиональном вокальном исполнительстве.
Предмет исследования — изучение, пути сохранения и развития национальных традиций в различных видах и формах народно-певческого искусства.
Цель работы — раскрытие своеобразия народно-певческого творчества башкир, осмысление пройденного им пути и прогнозирование перспектив развития.
В соответствии с объектом, предметом и целью исследования в диссертации поставлены следующие задачи:
обобщить результаты этномузыковедческих исследований песенного фольклора башкир;
выявить основные периоды эволюции башкирской песни в контексте их стилевой самобытности;
охарактеризовать основные жанры песенного творчества башкир и традиции их исполнения;
систематизировать вокальные приемы исполнения башкирских народных песен;
определить пути сохранения и развития башкирской народно-песенной культуры в условиях профессионального вокального исполнительства.
Методологической основой исследования послужил системный подход, учитывающий современные достижения истории, этнографии, филологии, музыкознания, музыкальной фольклористики, вокально-исполнительского искусства, а также достижения практики, изложенные в трудах ведущих отечественных музыковедов Б.В.Асафьева, Х.С.Кушнарева, А.Н.Сохора, Н.А.Шахназаровой, Л.Н.Шаймухаметовой, Ю.Н.Юнусовой, С.А.Закржевской и др.;
этномузыкологов Э.Е.Алексеева, И.И.Земцовского, В.М.Беляева, Е.Гиппиус, И.В.Мациевского, историка и культуролога Л.Н.Гумилева, методологов в области профессионального вокала: Д.Аспелунда, В.А.Багадурова, Л.Б.Дмитриева, А.П.Здановича, Л.Н.Лебединского, В.П.Морозова, И.К.Назаренко, Б.П.Чернова, А.С.Яковлевой и др.
Теоретические положения и обобщения диссертации вырабатывались в процессе анализа значительного по объему музыкального материала, полученного в результате собственного полевого поиска, а также изучения архивных (рукописных и опубликованных) данных, имеющих прямое или косвенное отношение к настоящей работе.
Наиболее ценные для исследования сведения, касающиеся традиционных песенных жанров и их исполнения, были почерпнуты в трудах С.Г.Рыбакова, С.И.Руденко, Л.Н.Лебединского, Х.Ф.Ахметова, С.А.Галина, Н.В.Ахметжановой, Х.С.Ихтисамова, Л.Р.Сальмановой, Р.С.Сулейманова и других ученых.
Источниковой базой диссертации также стали труды региональных исследователей музыкального и поэтического фольклора, музыковедов и этномузыкологов (Л.П.Атанова, Н.В.Ахметжанова, Р.Т.Галимуллина, Г.С.Галина, Ф.А.Надршина, М.Н.Нигметзянов, Р.Г.Рахимов, З.Н.Сайдашева, Е.Р.Скурко, Р.С.Сулейманов, Р.А.Султангареева) и других авторов, работающих в областях наук
и, близких к теме диссертации.
Музыкальный материал исследования. Базу диссертации составили экспедиционные материалы (записи и расшифровки башкирских народных песен), собранные автором в период с 1975 по 1988 год в девятнадцати административно-территориальных районах Республики Башкортостан и двух районах Челябинской области.
Экспедиции обнаружили хорошо сохранившиеся слои вокально исполнительской культуры башкир, имеющие глубокие корни и устойчивые региональные традиции. Всего было записано, расшифровано и проанализировано около 300 народных песен, часть из которых иллюстрирует основные положения диссертации.
В работе также использованы рукописные сборники из частных собраний фольклористов и композиторов, фонды фольклорного кабинета УГАИ им. З.Исмагилова, Государственной Республиканской научной библиотеки им. А.-З.Валиди, Союза композиторов Республики Башкортостан, материалы собирателей башкирского музыкального фольклора Г.Х.Еникеева, И.В.Салтыкова, С.Х.Габяши, М.И.Султанова, М.М.Валеева, А.С.Ключарева, К.Ю.Рахимова, Х.Ф.Ахметова.
В круг исследуемых материалов были, кроме того, включены сказания, легенды и другие виды устного творчества башкир, имеющие отношение к теме – как опубликованные, так и записанные автором от хранителей фольклорной информации. Анализировались художественные описания вокального музицирования, встречающиеся в произведениях известных писателей В.Даля, Р.Г.Игнатьева, Н.А.Крашенинникова, И.И.Лепехина, Д.Н.Мамина-Сибиряка, Ф.Нефедова, Н.Ремезова, З.Биишевой и других авторов, а также иные источники, содержащие интересующий нас материал.
Широко использовались материалы электронных ресурсов удаленного доступа (WWW-сайты).
Научная новизна работы заключается в том, что:
1) впервые в отечественном музыкознании на основе изучения исто рических, литературных, музыковедческих, экспедиционно-полевых мате риалов, концертно-исполнительской деятельности, а также сорокалетнего опыта работы автора в качестве преподавателя сольного пения кафедры во кального искусства УГАИ дана обоснованная характеристика традиционного певческого искусства башкир, как целостного феномена, воплощающего самобытные черты национального художественного мышления;
2) впервые башкирская народная песня анализируется с позиций аутентичности в вокальном исполнительском искусстве;
3) фонетические особенности башкирского языка впервые рассматриваются в плане их адекватной реализации в традиционной народно певческой вокализации и в процессе академического исполнения вокального репертуара;
4) определен жанровый состав традиционных песен башкир по сюжетно поэтическому содержанию, систематизированы аутентичные стили исполнения башкирской народной песни, в научный оборот вовлечен ранее неисследованный башкирский песенный жанр «гимн»;
5) детально проанализированы проблемы адекватной профессиональной подготовки исполнителей башкирской народной песни в условиях современного вокального образования, рассмотрена возможность изучения и сохранения традиционной вокальной культуры благодаря использованию цифровых технологий.
Практическое значение работы состоит в том, что обоснованные автором положения и выводы диссертации могут быть использованы (и уже используются) в процессе профессиональной подготовки исполнителей башкирской народной песни в условиях академического вокального образования.
Основные результаты работы могут также представить интерес для ученых разных специальностей (музыковедов, этномузыковедов, фольклористов, искусствоведов, культурологов, историков и др.) и стимулировать дальнейшие научные исследования народно-певческого искусства башкир.
Апробация и внедрение результатов исследования. Работа выполнена на кафедре истории, теории исполнительского искусства и музыкальной педагогики Магнитогорской государственной консерватории имени М.И.Глинки и неоднократно обсуждалась на её заседаниях.
Главные положения диссертации опубликованы в монографических трудах автора «Башкирская песня: вокальные жанры в фольклоре башкир, традиции их исполнения» (Уфа, 2002) и «Народное пение: методика обучения исполнителя башкирской песни» (Уфа, 2004). Опубликованные авторские расшифровки башкирских народных песен включены в состав обязательных учебных пособий, рекомендуемых для использования в музыкально образовательных учреждениях Республики Башкортостан.
Ряд выдвинутых в диссертации идей и путей разрешения проблем обсуждался в докладах и сообщениях автора на международных, всероссийских, региональных, межвузовских и республиканских конференциях и симпозиумах (Уфа, 2008 – 2010, Москва, 2006 – 2010, Стерлитамак, 2009), излагался в публикациях, содержащихся в периодических изданиях, в том числе рекомендованных ВАК.
Результаты исследования после многолетней апробации внедрены в практику подготовки исполнителей башкирской народной песни в УГАИ.
Структура диссертации. Диссертационное исследование состоит из Введения, трех глав, Заключения, списка литературы и приложений, в которых помещены иллюстрации и нотные примеры.
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ
Введение содержит обоснование актуальности темы, формулировки объекта и предмета, цели, задач и методов исследования, характеристику его методологической и информационной базы. Разъяснены научная новизна и практическая значимость работы, сообщено об её апробации.
Первая глава «Традиционная песенная культура башкир» состоит из двух разделов, в которых последовательно рассматриваются документальные сведения, касающиеся вопросов этнонима, этногенеза, языка башкир в динамике их взаимодействия с музыкально-поэтической культурой и народной вокальной традицией. В разделе 1.1. «Башкиры: этноним и этногенез», отмечается, что башкиры – один из древнейших народов Урала и Поволжья, сформировавшийся как самостоятельный этнос в первой половине Первого тысячелетия н.э. и ко времени фиксации в письменных источниках IX-XII вв.
представлявший собой относительно стабильное родоплеменное сообщество.
В историко-этнографической и лингвистической литературе выдвинуто свыше 40 трактовок этнонима «башkорт», которые основывались на сопоставительном анализе тюркского, мадьярского и индоиранского языков.
Одна из последних попыток расшифровки указанного этнонима основана на имени Корд-Курд, восходящего к самоназванию индоиранского племени Куру из племени Бхаратов, известных по текстам священных гимнов «Риг-Веды» как огнепоклонников и почитателей костра (Вильчевский, 1961). Кроме этого, широко распространена предложенная Н.В. Бикбулатовым гипотеза о переходе антропонима в этноним, где в качестве основного признака последнего предложен сохраненный историей конкретный человек – Башгирд, под предводительством которого башкиры в конце IX в. объединились в военно политический союз, начав осваивать территорию Волго-Уралья (Бикбулатов, 2002). Башкиры до настоящего времени сохраняют деление на родоплеменные объединения: бурзян, тангаур, гаина, юрматы, табын, элан, мюйтан-усерган, тамьян, аримес, канглы и другие.
До нас дошло очень мало сведений о древней музыке башкир. Поэтому можно только предположить, что большое влияние на традиционное музыкальное творчество оказала тюркская культура (VI-VII вв). Некоторые исследователи считают, что в формировании этнического облика башкир, кроме тюрков, определенное участие приняли финно-угорские и монгольские племена. В диссертации также подчеркнуто, что основы башкирского этноса, своеобразие языка и наиболее специфические культурно-бытовые черты, отличающие башкир от других народов Урало-Поволжья, имеют индоиранские корни.
Раздел 1.2. – «Песенный фольклор башкир» состоит из четырех подразделов, где последовательно рассматриваются письменные источники, дающие описание традиционной башкирской песни, её гендерной специфики, классификацию песенного фольклора, а также в контексте проблем вокализации затрагиваются вопросы фонетики башкирского языка. Кратко характеризуется иранский компонент, присутствующий в некоторых видах башкирского музыкально-песенного искусства.
Подраздел 1.2.1. «Отражение башкирской песенной традиции в устных и письменных источниках» посвящен анализу описаний башкирского песнетворчества в научных исследованиях (с XVIII века), русской художественной литературе, а также в народных сказаниях и легендах.
Детально охарактеризован основной тип башкирской песни – сольная вокализация в сопровождении различных музыкальных инструментов.
Благодаря устным сказаниям, до нашего времени дошли требования к «конкурсам» певцов, которые иногда состояли из трех «туров» и продолжались несколько дней. В поэтических памятниках неизменно говорится не только об традиционных особенностях исполнения башкирской народной песни, но и о специфике ее восприятия.
В подразделе 1.2.2. «Гендерная специфика башкирского народного пения» сказано, что последняя практически полностью относится к проявлению мужского начала. Однако эта закономерность отнюдь не является следствием религиозности или стремлением неукоснительно соблюдать требования шариата.
Приведенные в настоящем разделе диссертации многочисленные ссылки на работы по культуре башкир свидетельствуют о том, что общественное поведение женщин не имело каких-либо ограничений, а сама женщина пользовалась значительными свободами. Однако, несмотря на отдельные исключения, башкирская этническая традиция считает участие женщин как вокальном, так и в инструментальном музицировании «маскулинной» трансформацией, то есть нетипичным примером традиционной гендерной роли и гендерного поведения.
В подразделе 1.2.3. «Фонетика башкирского языка как основа национальной песенной культуры» рассматриваются источники, в которых анализируются фонетические особенности башкирской речи, составляющие важнейший структурный компонент народного песнетворчества. Н.К.
Дмитриев – автор первой «Грамматики башкирского языка» еще в 1950 г. писал о наличии в башкирском языке своеобразного субстрата, близкого к иранскому. Это положение обосновывалось тем, что ряд интердентальных спирантов, таких как «- z», а также полуузких гласных «»-«» и звук «» восходят к фонетической системе древнеиранских языков, на одном из диалектов которых в IX в. до н.э.были записаны тексты «Авесты». Другой особенностью фонетики башкирского языка является замена общетюркского звука «с» глухим спирантом «». В 1976 г. Н.Х. Максютова, изучая диалекты башкирского языка, выявила иранский субстрат этого феномена, отмечала, что «…наличие многочисленных локальных зон с ясно выраженной специфичностью каждого по употреблению звуков «» и «z» […] подтверждает предположение Н.К. Дмитриева».
В башкирском языке существуют сорок две фонемы, которые составляют весь звуковой строй речи, являющейся основой национальной вокализации. Из них девять чистых гласных: «А», «», «О», «», «У», «», «Ы», «И», «Э» и четыре йотированных («е», «ё», «я», «ю»). Среди согласных есть так называемые «сонорные», (или звонкие «полугласные»), К ним причисляют «в», «л», «м», «н», «» «ж», «з», «р». Каждая из этих согласных резонирует на определенном тоне и может быть мелодически распета. Тем не менее, основой кантиленного распева являются гласные звуки.
Традиционная башкирская речь мелодична и вокальна, что обусловлено следующими свойствами башкирского языка:
значительным количеством гласных фонем – 13;
• обилием мягких согласных, которые придают речи характерную • звучность;
открытыми слогами, которые составляют больше половины всех • слогов, используемых в обыденной речи;
повторяемостью «голосовых» звуков (гласных, сонорных, звонких).
• Башкиры Южного Урала, как показывает сохранившаяся парфянская фонетика башкирского языка, вплоть до монголо-татарского нашествия в XIII веке говорили на одном из диалектов индоиранского языка. После уничтожения Хорезма и исчезновения среднеперсидского хорезмийского языка, башкиры оказались в изоляции, это как бы рассекло надвое индоиранскую общность, с древнейших времен простиравшуюся от Урала на севере до Индии и Передней Азии на юге. Это обстоятельство впоследствии послужило основной причиной тюркизации языка башкир Южного Урала, которых иногда называют северными курдами.
В наше время ученые относят башкирский язык к кыпчакской группе западной ветви тюркских языков, образующих вместе с монгольскими и тунгусо-маньчжурскими языками алтайскую семью.
В начале подраздела 1.2.4. («Классификация песенного фольклора») говорится о том, что на протяжении своей многовековой истории башкирский народ создал весьма самобытный песенный фольклор. Собирание и изучение этого богатого культурного наследия в сущности началось сравнительно поздно – лишь в первой половине XIX в., что было связано с исследованиями известных деятелей русской культуры – композитора А.А.Алябьева, этнографа Р.Г.Игнатьева, краеведа и певца Г.Х.Еникеева, профессиональных исследователей С.Г.Рыбакова, А.И.Оводова, М.И.Султанова и других.
Систематическое и планомерное изучение башкирского музыкального фольклора в сущности началось после социальных преобразований 1917 г. На период 1920–1940 гг. приходится расцвет творчества известных музыкантов и ученых, из числа которых заметный след оставили И.В.Салтыков, Г.С.Альмухаметов, С.Х.Габяши, А.С.Ключарев, К.Ю.Рахимов, Л.Н.Лебединский. Несколько позже (1940-1950 гг.) началась активная деятельность башкирских композиторов Х.Ф.Ахметова, З.Г.Исмагилова, Р.А.Муртазина, чье творчество основано на интонациях башкирских кюев.
В научный оборот вошла традиционная систематизация музыкальных произведений, связанная с характером напева, где выделяются «озон кюй» (башк. – долгий, протяжный напев), «кыска кюй» (башк. – короткий, скорый напев), «халмак кюй» (башк. – умеренный напев или спокойная песня). Данная систематизация, использующая народные формулировки, долгое время употреблялась во многих работах, посвященных башкирской народной музыке.
Так, например, С.Г.Рыбаков, опираясь на народную терминологию, подразделяет башкирский музыкальный фольклор на две группы:
1) протяжные проголосные песни и наигрыши – озон кюй;
2) короткие, скорые песни – кыска кюй (или енел кюй).
Из исследований советского периода отмечена монография Л.Н.Лебединского «Башкирские народные песни и наигрыши», где обширный материал систематизирован по вышеуказанным структурным признакам с небольшими функциональными добавлениями:
1) узун кюй (современное написание – озон кюй) – долгая, протяжная песня;
2) кыска кюй – короткая быстрая песня;
3) кубаиры – героические сказания;
4) баиты – бытовые сказания;
5) сенляу – причитания;
6) теляк – благопожелание невесте;
7) узляу или тамак курай – сольное двухголосное пение;
8) формы, не имеющие народных названий.
Из работ последних лет выделена монография Р.С.Сулейманова «Жемчужины народного творчества Урала», где автор уточнил и обобщил все известные систематики и изложил собственные принципы жанровой классификации народной музыки. Несмотря на исчерпанность предложенной им классификационной схемы имеются и другие классификации. В то же время трудно согласиться с утверждением автора о том, что монофункциональным является только озон кюй, а остальные жанры (сенляу, плач-причитание по умершему и другие) относятся к полифункциональным.
В настоящей диссертации вокальные жанры башкир классифицируются по объединяющему принципу, учитывающему функционально-историческую динамику песенного фольклора и манеру его исполнения. Выделены следующие жанры:
драма: трудовые песни, харнау, календарно- и семейно- обрядовые 1) песни, колыбельные, хороводные и игровые песни, марши, такмаки, тиррэтляу;
эпос: гимны (аяты), иртэки, кубаиры, дастаны, кисса, айтешы, 2) баиты, мунажаты (дэрты), эпические исторические песни;
лирика: озон кюй, халмак кюй, кыска кюй;
3) формы, редко встречающиеся в быту: узляу, звукоподражания.
4) Данная классификация башкирских традиционных вокальных жанров обладает определенной гибкостью и может служить ориентиром для исследования сложных модификационных процессов, постоянно происходящих в живой и неизменно развивающейся народной песенной традиции.
Подраздел 1.2.5. «Взаимосвязи традиционной башкирской песенности с восточными этническими культурами» посвящен описанию разнообразных примеров, заимствованных из древней истории башкирского этноса, о его связях с древнеиранской музыкальной культурой. О народе с самоназванием «башкорт» свидетельствуют сохранившиеся письменные арабские источники первой половины IX в. Самые ранние упоминания о вокальных традициях предков древних башкир можно найти в текстах Геродота, датированных 445 г.
до н.э. На связь двух народов указывает также существование на юге современного Ирана многочисленной общности с этнонимом «Башкард».
Традиционной музыке обоих – иранского и башкирского – этносов присуща монодийность, выразительная распевность мелодики, использующая микроотклонения от европейской двенадцатитоновой звуковысотной линии.
Общая вокальная культура, башкирская и иранская, подразделяется на две разновидности жанров устной традиции – фольклорные и профессиональные.
Импровизационность является основой народной музыки обоих народов.
Процесс сиюминутного рождения песни, непредсказуемость её детализации, неожиданность модификации знакомого и узнаваемого, трансформация привычного в новое, гораздо активнее включают слушателей в процесс сопереживания. И в иранской, и в башкирской инструментальной музыке велика роль аккомпанирующих мелодических аэрофонов – язычковых (иранская зурна и башкирский hорнай) и флейтовых (иранский най и башкирский курай).
Изучение смежности иранской и башкирской музыкальных культур еще находится в начальной стадии. Но уже сейчас видны перспективы исследования в этом направлении, сближающие оба народа и расширяющие возможности культурного сотрудничества.
Во второй главе «Башкирские песенные жанры: проблемы исполнительства», состоящей из двух разделов, последовательно анализируются основные песенные разновидности музыкальной культуры башкирского этноса. Материал рассматривается с практических позиций, благодаря чему каждый песенный жанр освещается с различных сторон:
– как образец духовной культуры в контексте эволюционного музыкального процесса;
– как образец традиционного репертуара (результат деятельности многих поколений исполнителей);
– как художественно-конструктивный материал в плане постижения закономерностей исполнительства, инспирирующих проявления национальной самобытной интонационности.
Некоторые отличия, существовавшие в верованиях, обрядах и культуре быта способствовали формированию разнообразных напевов и песенных форм.
Однако традиционные вокальные жанры – трудовые, обрядовые и бытовые песни, а также различные виды эпического творчества неизменно оставались устойчивыми и отличались лишь вариантностью.
Раздел 2.1. «Исторические корни традиционной песенности: жанры, исполнители» обосновывает положение о том, что традиционная башкирская песня, как и песенная культура других этносов, сложившихся в эпоху общинно-родового строя и исповедовавших язычество и ритуальность, первоначально не отличалась самостоятельностью и была одной из составляющих некоего синкретического действа, чаще всего отражавшего какой-либо вид трудовой деятельности. Пение сопровождалось игрой на музыкальных инструментах, плясками, элементами театрализованного действия, которые впоследствии трансформировались в красочные народные игры.
На примерах основных песенных жанров (в диссертации названо разновидностей) в работе рассматриваются причины, выдвинувшие бытовое и общественное содержание на первый план национального песенного тематизма.
В башкирских музыкальных традициях преобладает вокально-песенное начало, и прежде всего — сольное искусство. Лучшими исполнителями, хранителями и создателями башкирских песен были люди, одаренные в поэтическом и музыкальном отношениях, обладавшие отличной памятью и хорошим голосом. Их уважительно называли «сэсэнами» – творцами, сказителями эпоса;
или – «йыраусы» («йырау»)1 – профессиональными певцами. Народная память и исторические материалы сохранили имена Джамухи-сэсэна, Хабрау-йырау, Карас-сэсэна, Еранся-сэсэна, Асан Кайгы Йыраусы или йырау – (башк.) профессиональные певцы устной традиции.
йырау, Ихсан-йырау, Байык Айдар-сэсэна, Махмут-сэсэна и других.
Известные народные певцы-профессионалы часто странствовали по местам локального и компактного проживания башкир, отражая в своих песнях все многообразие жизни родного народа.
В разделе 2.2. рассматриваются «Стилистические особенности и жанровая специфика исполнения башкирских песен».
В процессе эволюции речитативное исполнение сэсэнов уходило в прошлое и постепенно устанавливались традиции вокально-мелодического интонирования йыраусов. И те, и другие, выросшие в русле фольклорного бытового музицирования, становились профессионалами благодаря высокому уровню исполнительского мастерства. В народной памяти сохранились примеры преемственности и передачи традиционного искусства от старшего поколения младшему. В частности, и сегодня известен жизненный путь сэсэна Габита Аргынбаева, который в молодости учился у сэсэна Ишмухамета Мырзакаева и, усвоив почти весь эпический репертуар, а также манеру исполнения кубаиров, впоследствии стал наставником молодого сэсэна Мухаметши Бурангулова.
В диссертации подчеркивается, что благодаря певцам-профессионалам так называемой устной традиции башкирская вокальная культура сохранила стабильный комплекс средств музыкально-исполнительской выразительности, среди которых выделяются четыре основных:
а) речитативная манера исполнения (hамаkлау);
б) кантиленно-орнаментальная манера пения (озон кй);
в) распевно-мелизматическая манера пения (hалмаk кй, kыkа кй);
г) горловая манера пения (зл).
2.2.1. В подразделе характеризуется речитативная манера пения, в которой исполняются все драматические и эпические жанры песнетворчества башкир. Его типические образцы охватывают небольшой диапазон, основу пения составляет грудное звучание. Манера речитативного пения, выдвигающая на первый план в пении декламационную выразительность, близка к народной бытовой речи.
Очевидно, с древнейших времен башкирские певцы использовали натуральные регистры — грудные и головные (фальцет). Об этом свидетельствует диапазон речитативных жанров, который укладывается в границы натурального грудного регистра. Таким образом, при грудном пении «разговорными» факторами являются дыхание, состояние верхних резонаторов, полости рта, работа губ и голосовых складок.
Для исполнителей речитативных жанров, которые поют сидя, аккомпанируя себе на думбыре, гэзле (гуслях) или кыл-кубызе, характерен «открытый», «белый» звук голоса, повышенный тип дыхания, что приводит к напряжению складок. «Белый» звук обычно связывают с грудным дыханием, когда «опора» отсутствует (И.Кочнева, 1986).
2.2.2. Кантиленно-орнаментальная манера пения. В творчестве баш кирских народных певцов и сказителей речитатив и распев четко дифференцированы в жанровом и исполнительском отношениях. Если речитатив был характерной формой исполнения эпических сказаний и обрядовых песен, то распев стал основным художественно- выразительным средством воспроизведения свободных кантиленных мелодий.
Напевный стиль пения, культивируемый в виде состязаний певцов на открытом воздухе во время внутренних йыйынов (йыйын – (башк.) – народное собрание), поставили перед йыраусами новые вокально-технические задачи:
достичь прикрытого характера верхних звуков и яркого звучания голоса на всем, почти двухоктавном диапазоне традиционной песни. В народной памяти сохранились фантастические сведения о певческих турнирах, где голоса певцов-виртуозов были слышны даже за пять верст.
Исполнители озон кюй чаще всего поют используя смешанное опёртое звучание, неразрывно связанное с явлением «прикрытия», то есть с интенсивным использованием резонаторных возможностей надставной трубки, разгружающих работу гортани и увеличивающих силу звучания голоса. В исследовании подробно рассматривается, как в ходе исторического процесса совершился переход от использования натуральных ресурсов голоса, свойственных древнейшему речитативному пению, к опертому, прикрытому и смешанному звукообразованию. Если в народном речитативном пении первооснову составляли естественный распев разговорной речи, то у исполнителей озон кюй за первооснову взята вокализация.
Оригинальность башкирских народных песен породила и своеобразие их исполнения. Эти особенности связаны, главным образом, с передачей орнаментированной мелодики протяжных песен как проявления творческой фантазии исполнителя, его интонационного воображения и технического мастерства, поскольку орнаментация это, прежде всего, способность и умение импровизировать.
В этом качестве в полной мере проявляется сохраненная народная исполнительская традиция, которая требует от певца гибкого владения своим голосом и умения распределять силу звучания своего голоса в процессе пения орнаментированной мелодии. Если начальные звуки, как опорные и более протяженные, требуют особо насыщенной динамики, то последующие — собственно украшения — оттеняются движением голоса, как бы «скользящим» по орнаменту, благодаря чему создаются своеобразная глубина и изящество исполнения. Мелизматика здесь не самоцель, так как большая степень орнаментации не всегда является показателем хорошего вкуса певца. Но в отношении протяжных народных песен она становится основным критерием оценки художественных и технических возможностей исполнителя.
2.2.3. Распевно-мелизматическая манера пения. Полупротяжные песни широко распространены в башкирской лирической песенности, занимая промежуточное положение между протяжными и короткими песнями. В башкирской фольклористике полупротяжные песни обозначает термин «халмак кюй» (башк. – умеренный напев, спокойная песнь). Их стихосложение – четырехстрочная строфа с 7-ми–8-ми слоговым размером. Напевы полупротяжных песен имеют 2х-4х–дольный метр и сравнительно узкий амбитус (от сексты-септимы до октавы-ундецимы). Для многих из них характерны внутрислоговые распевы по принципу 1 : 2 (на один слог – два мелодических звука). В орнаментации халмак кюй используются простейшие мелизмы, которые не нарушают единый метроритм. В работе приводятся примеры песен данного вида, и говорится, что полупротяжные лирические песни, как и короткие «кыска кюй», поются на грудном регистре.
2.2.4. Горловая манера пения, – представляет собой феномен сольного двухголосного пения, называемого у башкир – узляу. Это — горловой бурдон, звучащий ниже «рабочего» диапазона использования голосовых складок, а также свистящий обертоновый флажолет. Первые описания данного вида традиционного певческого искусства относятся к XIX в., однако, механизм образования сольного вокального двухголосия был изучен сравнительно недавно. «Ларингологическое исследование двухголосного пения у башкир показало, что при переходе к двухголосию ложные голосовые складки сближаются, и вход в гортань сужается, в результате чего образуется своеобразное свистковое отверстие. О том, что именно свистковое отверстие является причиной образования высокого (свисткового) тона, говорит о последовательности входа в работу истинных и ложных голосовых складок» (Чернов, 1984).
Двухголосное пение узляу обнаруживает наличие необычных, особых возможностей голосового аппарата в образовании певческих звуков.
Третья глава – «Проблемы сохранения аутентичности народно песенной культуры в профессиональной подготовке башкирских певцов» – состоит их трёх разделов, где последовательно анализируются основные принципы подготовки исполнителя башкирской традиционной песни в условиях академического вокального образования.
Раздел 3.1. «О специфике формирования регистров певческого голоса» открывается подразделом 3.1.1. «Особенности работы голосового аппарата народного певца». Практически все исследователи народного пения башкир отмечали, что башкирские певцы поют в очень высоком регистре, среди них редко встречаются низкие голоса — баритоны и, тем более, басы. Проблема изучения регистров голоса народных певцов, эмпирически решаемая в рамках устной традиции обучения интуитивно, в условиях академического вокального образования реализуется путем сравнения с имеющимися наработками современной вокальной педагогики.
Между тем, пение, по сравнению с другими видами музыкального исполнительства, имеет ряд особенностей, связанных со спецификой голосового аппарата, как «инструмента» певца, непригодного для визуального наблюдения. Для того, чтобы ускорить и облегчить певцу процесс «постановки голоса», независимо от его направленности – народной или академической, необходимо знать основы анатомии человека и строения голосообразующего органа. Кроме анализа механизма функционирования компонентов анатомо функционального комплекса особое место в данном разделе диссертации уделяется резонаторам, роль которых в голосовом аппарате выполняют верхние и нижние резонаторы — различные воздушные полости дыхательного тракта, окружающие голосовые складки сверху и снизу. Здесь детально обосновывается и с помощью инструментального эксперимента доказывается положение о том, что основой традиционной вокализации башкирских певцов является настройка верхних резонаторов, которая имеет специфические признаки, непосредственно связанные с фонетикой башкирского языка.
В подразделе 3.1.2. «Башкирская народная песня и певческие регистры» осуществляется статистический анализ некоторых башкирских народных песен, записанных разными исследователями на территории Башкирии в различные периоды времени. Статистическая обработка материала сборников башкирских народных песен показала, что традиционная манера пения башкир основана на грудном регистре. Головные звуки использовались преимущественно в озон кюях, что в среднем составляло лишь 2,7 % случаев от всего объема звуков.
При этом подчеркнуто, что статистический метод анализа башкирских народных песен может рассмотреть лишь внешнюю, визуально доступную, но, в сущности, во многом формальную сторону восприятия фонации. Главное же — исполнительские ощущения процесса вокализации, невозможно выявить средствами семиографии, ибо они полностью относятся к устному процессу работы в системе взаимодействия «Учитель – ученик».
Раздел 3.2. посвящен исследованию комплекса условий, способствующих сохранению башкирской традиционной песенной вокализации. Преобразования последних лет заметно подняли социальный статус народно-песенного искусства башкир, что выразилось в создании специальных институтов традиционной музыки в государственной академической системе музыкального образования. В диссертации рассматривается ряд коренных проблем овладения искусством традиционного башкирского песнетворчества в академических условиях. Главная из них – требования письменной формы освоения вокализации, в которой нивелируются многие характерные особенности народно-песенного мастерства. В их числе, фиксация микровысотных интонаций, освоение импровизационной мелизматики и другие взаимозависимые проблемы, решение которых должно быть предусмотрено в содержании профессиональной подготовки исполнительских и педагогических кадров, а также отражено в соответствующих учебных пособиях.
Отмечено, что, в отличие от обучения пению по нотам, традиционная народная практика воспитания певца требует от обучаемых приобретения соответствующих умений и навыков, а также знаний в области языка, речи, приемов вокализации через подражание. Певец, поющий озон кюй в бытовой обстановке с детства перенимал певческие навыки, тесно общаясь с народными творцами-исполнителями (сэсэны, йыраусы, курайсы). Благодаря этому многие признанные певцы уже в раннем возрасте пытались петь протяжные песни, а к 16 годам у них складывался собственный певческий репертуар.
При определенном сходстве с традиционной системой обучения академические принципы вокального исполнительства существенно отличаются от народных, будучи по отношению к последним в немалой мере «вторичными». Далее сравниваются принятые в академической образовательной системе уровни подготовленности исполнителей инструменталистов и исполнителей-вокалистов. В этой связи также отмечается, что многие будущие певцы ныне воспитываются в урбанизированной среде с выраженным субкультурным фоновым окружением, в результате чего они нередко знакомы с народной песней только по записям или разного рода переложениям.
В диссертации дана сравнительная характеристика двух направлений подготовки вокалистов – сольного и ансамблево-хорового. Во втором случае обычно вырабатываются так называемые «хоровые» голоса – «хоровой вокал», которые из-за узости тембральной и громкостно-динамической палитры не могут быть полноценно использованы в сольном пении.
Вокальное воспитание в традиционной среде неизменно предполагает подражание манере выдающегося мастера. В академической сфере этот способ подготовки певца по ряду причин не может быть основным. Поэтому в классе народного пения используются два метода обучения: один из них предполагает традиционную подражательность путем непосредственного общения с мастером, а также изучения фоно-видеозаписей, другой – прохождение комплекса специальных дисциплин, состоящего из регулярных индивидуальных и групповых занятий. При этом становится возможным, в отличие от вышеуказанной практики, осваивать не только одну региональную традицию, но и разные народно-певческие диалекты.
Раздел 3.3. «Развитие навыков традиционного пения с применением цифровых технологий» посвящен использованию достижений современных музыкальных медиатехнологий в целях анализа характерных особенностей башкирской вокализации.
Алгоритм работы с записями, разработанный в лаборатории этноорганологии УГАИ, позволил углубить восприятие и ускорить усвоение некоторых весьма самобытных нюансов традиционной вокализации башкирских песен. Здесь анализируются компьютерные расшифровки, их записей с использованием программ-конвертеров, позволяющих оцифровывать аналоговую запись звука, переводить (конвертировать) её из волновой формы Wave в MIDI и через программу-нотатор выводить полученные результаты на принтер. Оцениваются положительные факторы и недостатки данного метода, в частности, невозможность селекции полезного (основного) сигнала и побочного (помехи), из-за чего в работе пока применяется смешанная методика – слуховая и цифровая (конвертируемая).
В результате изучения образцов башкирского песенного фольклора с помощью цифровых методик автором были выделены типизированные мелодические интонации, наиболее часто встречающиеся в творческом исполнении выдающихся мастеров башкирского национального певческого искусства. На их основе начато составление «Словаря вокальной интонационной лексики башкир», в котором систематизирована орнаментика известных озон кюй. Концепция создания такого словаря и его исходные материалы кратко рассматриваются в конце раздела.
В Заключении обобщены результаты исследования. Подчеркнуто:
исследование показало, что творческий и научный потенциал современного вокального исполнительства может обеспечить преемственность искусства профессиональных певцов бесписьменной традиции, содействовать формированию личности исполнителя народной песни, и, тем самым, выступить гарантом сохранения уникальной певческой культуры башкирского народа.
Основные положения диссертационного исследования отражены в следующих публикациях автора:
Публикации в изданиях, рекомендованных ВАК 1. Протяжная песня как вершина развития башкирской песенной лирики // Социально-гуманитарные знания [Текст]. — М., 2011. — № 9.
2.Из опыта вокального педагога // Искусство и образование [Текст]. — М., 2008. — № 11. — С. 43 – 48.
3. К проблеме подготовки профессионально-компетентных преподавателей народного пения // Российский специализированный журнал «Проблемы музыкальной науки» [Текст]. — Уфа, 2010. — № 1(6). — С.203 – 207.
Монографические издания 4. Башкирская песня: вокальные жанры в фольклоре башкир, традиции их исполнения: Монография [Текст]. – Уфа: Китап, 2002. – 288 с.
5. Народное пение: методика обучения исполнителя башкирской песни:
Монография [Текст]. – Уфа: РУМЦО, 2004. – 288 с.
6.Начальный период воспитания народного певца [Текст]. – Уфа:
Госкомиздат, 1992. – 40 с.
Статьи в научных сборниках и материалах конференций 7. Новые записи башкирских исторических песен // Фольклор народов РСФСР / Отв. ред.: Т.М.Акимова, Л.Г.Бараг.– Уфа: БГУ, 1979. – С. 161-165 (в соавт. с Д.Валеевым).
8. Башкирские песни Аргаяшского района Челябинской области по записям 1978 года // Фольклор народов РСФСР / Отв. ред.: Т.М.Акимова, Л.Г.Бараг.– Уфа: БГУ, 1980. – С. 145 – 158 (в соавт. с Д.Валеевым).
9. Новые записи башкирских народных песен // Фольклор народов РСФСР / Отв. ред.: Т.М.Акимова, Л.Г.Бараг.– Уфа: БГУ, 1981. – С. 156 – 162 (в соавт. с Д.Валеевым).
10. Новые записи башкирских народных песен // Фольклор народов РСФСР / Отв. ред.: Т.М.Акимова, Л.Г.Бараг. – Уфа: БГУ, 1982. – С. 154-157 (в соавт. с Д.Валеевым).
11.Пение – это творчество // Тамаша. – Уфа, 2008. –№ 3 – С. 30-35;
№ 4 – С. 48 – 52.
12.Традиционное народное творчество и художественная самодеятельность // Сб. научн. статей Международной Интернет конференции «Музыкально-инструментальная культура устной традиции». – Уфа: БГПУ им.
М. Акмуллы, 2009. – С. 29 – 37.
13.Самостоятельная учебная работа студентов и методика ее организации // Всероссийская научно-практическая конференция «Вопросы вокального образования». – М.;
СПб, 2008. – С. 94 – 104.
14.Использование современных ТСО в работе со студентами-вокалистами // Сб. статей научно-практической конференции «Певческая культура как часть духовной культуры личности» – Уфа: УГАИ им. З.Исмагилова, 2008. – С. 42 – 52.
15. О необходимости обучения профессиональному народному пению с детства // Сб. научн. статей Межд. Интернет-конференции «Музыкально инструментальная культура устной традиции». – Уфа: БГПУ им. М.Акмуллы, 2009. – С. 54 – 58.
16.О профессии преподавателя башкирского народного пения // Сб.
научн. статей Всерос. заочной научно-практической интернет-конференции «Инновационные технологии в преподавании игры на народных инструментах письменной и устной традиции», 12 ноября 2009 г. – Уфа: Вагант, 2009.– 84 с.
17. Вопросы совершенствования обучения студентов-вокалистов в высшей школе // Всерос. научн.-практ. конференция «Вопросы вокального образования» – М. – СПб., 2009. – С. 38 – 47.
18. О психологической составляющей готовности преподавателя башкирского народного пения к профессиональной деятельности // Сб. научн.
статей Межд. заочн. научн.-практ. конференции «Традиционная и академическая культура коллективного музицирования на народных инструментах», 31 марта 2010 г. – Уфа: Вагант, 2010. – С.32 – 43.
Нотные издания 19.Сто башкирских песен / Сост., муз. ред. М.С.Алкин [Ноты]. – Уфа:
БКИ, 1992. – 270 с.
20.Хрестоматия для тенора: Учебное пособие / Сост., муз. ред., автор метод. указаний М.С.Алкин [Ноты]. – Уфа: БКИ, 1984. – 120с.