Панегирическая программа и ее художественное воплощение в искусстве государственных празднеств эпохи екатерины ii
На правах рукописи
Махотина Алина Александровна Панегирическая программа и ее художественное воплощение в искусстве государственных празднеств эпохи Екатерины II Специальность 17.00.04 – изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура
Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения Москва - 2011 1
Работа выполнена на кафедре истории отечественного искусства историче ского факультета Московского государственного университета имени М.В.
Ломоносова
Научный консультант: доктор искусствоведения, профессор Евангулова Ольга Сергеевна.
Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, профессор Ильина Татьяна Валерьяновна кандидат искусствоведения Докучаева Ольга Владимировна.
Ведущая организация: кафедра истории художественной культуры Московского педагогического государственного университета
Защита состоится «_ » 2011 года в 16 часов на заседании Диссерта ционного совета (Д. 501.001.81) по искусствоведению в Московском госу дарственном университете имени М.В. Ломоносова по адресу: 119991, Мо сква, ГСП-1, Ломоносовский пр-т, д. 27, корп. 4, МГУ, Исторический фа культет, аудитория А-416.
С диссертацией можно ознакомиться в читальном зале в отделе Научной библиотеки МГУ имени М.В. Ломоносова в новом учебном корпусе.
Автореферат разослан «_» 2011 года
Ученый секретарь диссертационного совета, доктор искусствоведения, доцент С.С.Ванеян Диссертация посвящена искусству государственных празднеств эпохи Екатерины II.
Хронологические рамки исследования совпадают с периодом царство вания императрицы. Нижняя граница обозначена торжествами по случаю ее коронации в Москве в 1762 году, верхняя граница связана с одним из по следних значительных праздников при екатерининском дворе торжеством по поводу свадьбы великого князя Константина Павловича в 1796 году.
Интерес к исследованию празднеств при дворе Екатерины II проявил ся уже в XIX столетии. В этом направлении работали: С.П. Шевырев 1, С.М.
Любецкий 2, И.Е. Забелин 3, М.И. Пыляев 4, историей царских и император ских коронаций в России занимались В.И. Жмакин 5, П.Н. Воздвиженский 6, И.Ф. Токмаков 7. В начале XX века по случаю праздничных мероприятий, связанных с 300-летием царствования династии Романовых, вышли круп ные издания, в которых упоминалось и о торжествах екатерининской эпохи, как кульминации в развитии праздничной культуры XVIII столетия (А.Е.
Зарин 8, Н.В. Соловьев 9 ). В тот же период был составлен ряд словарей (Ю.Ю. Битовта 10, Д.А. Ровинского 11 ), предоставивших важные сведения о праздниках XVIII века, их программе и некоторых особенностях декора Шевырев С.П. Исторические материалы. «Торжествующая Минерва» // Москвитянин. 1850, октябрь. Кн. I.
№ 19. С. 109128.
Любецкий С.М. Взгляд на то время, когда совершалась коронация Екатерины II, с описанием фейерверка, дан ного по этому случаю против Кремля // Москвитянин. 1856. Т.2. № 6. C. 130153.
Забелин И.Е. Хроники общественной жизни Москвы в XVIII столетии // Сборник Общества любителей рос сийской словесности. М., 1891.
Пыляев М.И. Эпоха рыцарских каруселей и аллегорических маскарадов в России // Исторический вестник.
1885, август;
Забытое прошлое окрестностей Петербурга. М., 2006. Репринтное воспроизведение издания г.;
Старый Петербург: рассказы из былой жизни столицы. М., 2010. Репринтное воспроизведение издания г.;
Старая Москва: рассказы из былой жизни первопрестольной столицы. М., 1990. Репринтное воспроизведе ние издания 1891 г.
Жмакин В.И. Коронации русских императоров и императриц. 17241856 // Русская старина. 1883. Т. 37. C.
499538.
Воздвиженский П.Н. Священное коронование и венчание на царство русских государей с древнейших времен и до наших дней. CПб., 1896.
Токмаков И.Ф. Историческое описание всех коронаций российских царей, императоров и императриц. М., 1896.
Зарин А.Е. Царские развлечения и забавы за 300 лет: исторические очерки. М., 1913.
Соловьев Н.В. Придворная жизнь: 16131913. Коронации, фейерверки, дворцы. М., 1913.
Битовт Ю.Ю. Редкие русские книги и летучие издания XVIII века. М., 1989. Репринтное воспроизведение издания 1905 г.
Ровинский Д.А. Обозрение иконописания в России до конца XVII века. Описание фейерверков и иллюмина ций. М., 1903.
тивного убранства. Кроме того, в XIX – начале XX века издаются описания церемоний, торжественных приемов, устроенных в честь Екатерины II в провинциальных городах. Появились работы краеведов и историков, уде ливших внимание публичным праздничным мероприятиям по случаю визи тов монархини (статьи А.Г. Брикнера 12, Н.А. Добротворского 13, краеведче ские работы Н.П. Барышникова 14, Н.П. Загоскина 15, П.М. Дульского 16, М.Н.
Коваленского 17, Н.Г. Протасьева 18 ). Триумфальные памятники провинци альной архитектуры были представлены в книге Г.К. Лукомского «Памят ники старинной архитектуры России. Часть I. Русская провинция» 19.
В 193050-х годах наступает естественная пауза в изучении придвор ной культуры, особенно в таком направлении, как праздники при импера торском дворе. Государственные торжества эпохи Екатерины II попадают в поле исследовательского внимания только в связи с изучением творчества крупных московских архитекторов Д.В. Ухтомского 20, В.И. Баженова и М.Ф. Казакова 21, имена которых присутствуют в большом корпусе научной литературы. Речь идет о работе над временными строениями к коронации Екатерины II (архитектор Д.В. Ухтомский), сооружении павильонов на Хо дынском поле к празднованию в Москве заключения мирного договора с Турцией в 1775 году, а также об оформлении церемонии закладки Большого Кремлевского дворца (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков).
Брикнер А.Г. Путешествие императрицы Екатерины II в Могилев в 1780 году // Русский Вестник. 1881. Т.154.
№ 8. С. 459509. Т. 155. № 9. C. 311367.
Добротворский Н.А. Екатерина II в Курской губернии // Исторический вестник. М., 1886. № 3. C. 721724.
Барышников Н.П. Императрица Екатерина II в Орловской губернии. Орел, 1886.
Загоскин Н.П. Спутник по Казани. Казань, 1894.
Дульский П.М. Памятники Казанской старины. Казань, 1914.
Коваленский М.Н. Путешествие Екатерины II в Крым. М., 1916.
Протасьев Н.Г. Пребывание Екатерины Великой в 1767 году в Костроме // Русский Вестник. 1881. Ч.9. № 2.
C. 7499.
Лукомский Г.К. Памятники старинной архитектуры России. Ч I. Русская провинция. Пг., 1915.
Михайлов А.И. Архитектор Д.В. Ухтомский и его школа. М., 1954.
Михайлов А.И. Баженов. М., 1951;
Власюк А.И., Каплун А.И., Кипарисова А.А. Казаков. М., 1957;
Снегирев В.
Зодчий Баженов. М., 1962;
Домшлак М. Архитектура старинного праздника // Декоративное искусство. 1965.
№12. С. 3439;
Пущина А., Душкина Н. Ансамбль увеселительных строений на Ходынском лугу // В.И. Баженов и М.Ф.Казаков. Проблемы творческого наследия. Вып. 5. М., 1997. С. 4348;
Баженов Василий Иванович.
Письма. Пояснения к проектам. Свидетельства современников. Биографические документы / Сост., вступ. ст., примеч. Ю.Я. Герчука. М., 2001.
В гуманитарной наук
е 197080-х годов оживляется интерес к куль турно-бытовой среде, в том числе и к государственным празднествам. По являются работы, в которых рассматриваются разные аспекты художест венного убранства публичных торжеств (М. Айзенберг 22, О.В. Немиро 23 ).
А.И. Мазаев исследует праздник как социально-художественное явление 24, проблемы зрелищных искусств и методологическая база для их изучения разрабатываются Н.А. Хреновым 25.
В 1978 году в Государственном Русском музее состоялась выставка, посвященная искусству «огненных потех» в России XVIII века. Представ ленные на ней гравюры с изображениями фейерверков и иллюминаций от ражали развитие этого направления от петровского до екатерининского времени.
В научной литературе 1990-х годов праздничные декорации становят ся предметом особого исследовательского внимания (Е.В. Рождествен ская 26, А.В. Горбунова 27 ). Прошел ряд выставок, посвященных правлению Екатерины II в России, на которых экспонировались описания праздничных церемоний, программы отдельных фейерверков и гравюры с их изображе ниями, рисунки временных декоративных строений 28.
Важное значение имеет также направление, ориентированное на изу чение феномена художественного синтеза в отечественной культуре XVIII века, частью которого являлись и праздники эпохи Просвещения (И.И.
Свирида 29, Н.В. Сиповская 30, Е.И. Кириченко 31 ). Рассматриваются различ Айзенберг М. Празднества в России XVIII века // Декоративное искусство СССР. 1975. № 11. С. 3841.
Немиро О.В. Декоративное искусство и праздничный город // Искусство. 1978. №8. C. 6369.
Мазаев А.И. Праздник как социально-художественное явление. Опыт историко-теоретического исследования.
М., 1978.
Хренов Н.А. Зрелищные искусства и человек. Братислава, 1985;
Социально-психологические аспекты взаимо действия искусства и публики. М., 1981.
Рождественская Е.В. Триумфальные ворота 1775 года в Москве. Опыт реконструкции и атрибуции // В.И.
Баженов и М.Ф.Казаков. Проблемы творческого наследия. Вып. 5. М., 1997. C. 4964.
Горбунова А.В. Триумфальные ворота Тверской губернии во второй половине XVIII века // Русская культура XVIIXX вв. Вып. 3. Тверь, 2005. C. 2551.
Екатерина Великая. Русская культура второй половины XVIII века. Каталог выставки. Государственный Эр митаж. СПб., 1993;
Екатерина Великая и Москва. Каталог выставки. Государственная Третьяковская галерея / Под ред. Л.И. Иовлевой. М., 1997.
Свирида И.И. Театральность как синтезирующая форма культуры XVIII века // XVIII век: Ассамблея искусств.
Взаимодействие искусств в русской культуре XVIII века. М., 2000. С. 517.
ные аспекты праздничной сферы и их взаимодействие (музыка и церемони ал Н.А. Огаркова 32, придворная литература и программы государствен ных торжеств – В.Ю. Проскурина 33, социально-исторические аспекты праздничных церемоний Е.Э. Келлер 34, Г.В. Ибнеева 35 ). Однако наиболь шее внимание исследователей уделено церемониалу, а не его художествен ной организации.
Тема праздника неразрывно связана с изучением усадебной культуры второй половины XVIII века в России. Об особенностях «увеселений» в усадьбах писали Н.В. Сиповская 36, Е.Е. Дмитриева 37. В качестве примеров чаще рассматривались торжества сезонные, религиозные или связанные с судьбой обитателей резиденции.
Искусство праздников детально освещено в западноевропейской на учной литературе, в которой фигурировали и некоторые торжества при рус ском дворе (Р. Уортман 38, А. Лотц 39 ).
Методологически важными для данной темы были работы, посвя щенные иконографии в портретной живописи и скульптуре XVIII века (И.В.
Рязанцев 40, В.А. Гаврин 41 ), а также вопросам «вкуса» в эстетической мысли и художественной культуре эпохи Просвещения (С.В. Хачатуров 42 ).
Различные виды «праздничных декораций» первой половины XVIII века уже заняли свое место в отечественной искусствоведческой литерату Сиповская Н.В. Искусство к случаю // XVIII век: Ассамблея искусств. Взаимодействие искусств в русской культуре XVIII века. М., 2000. C. 1929.
Кириченко Е.И. Запечатленная история России. Монументы XVIIIначала XX века. В 2 кн. М., 2001.
Огаркова Н.А. Церемонии, празднества, музыка русского двора. М., 2004.
Проскурина В.Ю. Мифы империи. Литература и власть в эпоху Екатерины II. М., 2006.
Келлер Е.Э. Праздничная культура Петербурга. Очерки истории. СПб., 2001.
Ибнеева Г.В. Имперская политика Екатерины II в зеркале венценосных путешествий. М., 2009.
Сиповская Н.В. «Ваще знаменито по гостеприимству» (Праздники в русских усадьбах XVIII века) // Эстетико культурный смысл праздника. Сб.ст. памяти А.И. Мазаева. М.: Гос. ин.искусствознания. М., 2009. C. 164176;
Праздник в русской культуре XVIII века // Развлекательная культура России XVIIIXIX вв. СПб., 2000. С.
2842.
Дмитриева Е.Е, Купцова О.К. Жизнь усадебного мифа: утраченный и обретенный рай. М., 2008.
Уортман Р.-С. Сценарии власти. Мифы и церемонии русской монархии от Петра Великого до смерти Нико лая I. В 2 т. М., 2002.
Lotz A. Das Feuerwerk, Zrich, 1978.
Рязанцев И.В.Скульптура в России XVIII начала XIX века: очерки. М., 2003.
Гаврин В. Иносказание в портретной живописи России второй половины XVIII века // Искусствознание. №1.
2003. С. 250296.
Хачатуров С.В. Готический вкус в русской художественной культуре XVIII века. М., 1999.
ре, введены в научный оборот: триумфальные врата (труды Е.А. Тюхмене вой 43 ), иллюминации и фейерверки (работы М.А. Алексеевой 44, Н.А. Евси ной 45, Е.А. Сариевой 46, Е.Б. Дедовой 47 ). Аналогичным направлениям худо жественной деятельности при дворе Екатерины II уделялось меньшее вни мание.
Для того, чтобы восполнить этот пробел диссертант привлекает в ка честве объекта исследования максимально доступный и самый разнообраз ный материал, относящийся к искусству празднеств эпохи Екатерины II.
Автор анализирует его специфику, примеры воплощения и интерпретации образов «государственного мифа» в зависимости от стилевой ситуации и общего состояния художественной культуры того времени, что и составляет предмет исследования.
Актуальность и научная новизна работы определяются тем, что ху дожественная организация празднеств в период правления Екатерины II не достаточно освещена в научной литературе, хотя чрезвычайно важна для истории отечественного искусства второй половины XVIII века, и прежде всего характеристики его панегирического направления. Исследования в этой области позволяют расширить представления об особенностях аллего рического мышления той эпохи, рассмотреть его проявления в придворной культуре, долгое время остававшейся за рамками научных интересов. Но визна диссертации заключается также в том, что в Приложении, cоставив шем второй том работы, приведены еще не присутствующие или лишь фрагментарно опубликованные в специальной литературе тексты основопо лагающих по значению источников.
Цель диссертации – рассмотреть искусство государственных празд неств екатерининского времени как одно из самых содержательных и ярких Тюхменева Е.А. Искусство триумфальных врат в России первой половины XVIII века. М., 2005.
Алексеева М.А. Театр фейерверков в России XVIII века // «Театральное пространство»: Материалы научной конференции. CПб., 1979. C. 291307.
Евсина Н.А. «Дивная…памятная вещь»: Фейерверки в России // Пинакотека. 1997. №2. С. 4247.
Сариева Е.А. Фейерверки в России XVIII века // Развлекательная культура России XVIIIXIX веков. М., 2000.
С. 8898.
Дедова Е.Б. Образы Российской империи и храма в искусстве фейерверков и иллюминаций елизаветинского времени // Русское искусство нового времени. Вып. 11. М., 2008. С. 4660.
явлений художественной культуры эпохи Просвещения. Поставленная цель определяет задачи исследования. Одна из главных задач состоит в том, что бы проанализировать своеобразие аллегорических ассоциаций, переданных в картинах фейерверков и иллюминаций, композициях и живописно пластическом декоре триумфальных врат, а также в других формах времен ных декораций. В связи с этим было необходимо обратиться к истолкова нию сюжетов, соотнесению их смысла с историческими реалиями, иконо графическому сопоставлению с другими произведениями живописи, графи ки, пластики, декоративно-прикладного и медальерного искусств, а также к литературе.
Исходя из этого, представляется важным рассмотреть особенности художественного воплощения программ в контексте стилевой ситуации и как проявление высокого уровня синтеза искусств, отражающего особенно сти художественной политики екатерининской эпохи.
При решении поставленных задач, учитывая интернациональный ха рактер искусства празднеств, следовало представить отечественные госу дарственные торжества как часть европейской зрелищной культуры.
В диссертации применен комплексный метод, сочетающий искусст воведческий и историко-культурный подходы. Привлечение разнообразных источников потребовало обращение к иконографическому и иконологиче скому анализу.
Материалом исследования послужили произведения графики из фон дов Государственного Русского музея, Государственного музея изобрази тельных искусств им. А.С. Пушкина, Российской государственной библио теки (Музей книги), Российской национальной библиотеки (Отделы эстам пов и рукописей), Библиотеки Российской академии наук, а также Государ ственного музея архитектуры им. А.В. Щусева и Государственного Эрми тажа. Кроме того, в работе использованы описания и программы пиротех нических представлений и триумфальных врат, большая часть которых еще не введена в научный оборот и хранится в фондах Российского государст венного архива древних актов, Российской государственной библиотеки (Музей книги), Библиотеки Российской академии наук. Автор обращался к изучению панегирического жанра, исследуя его проявления в станковых произведениях живописи и скульптуры, а также в литературе второй поло вины XVIII века.
Систематизированные по тематическому («событийному») принципу торжества рассмотрены в диссертации как примеры идейно художественного воплощения панегирической программы «государствен ного мифа» екатерининской эпохи. В сферу исследования вовлечены наи более крупные светские празднества в России в период правления Екатери ны II, имеющие государственный статус, посвященные тому или иному значительному событию в Российской империи и неразрывно связанные с жизнью самой императрицы.
Структура диссертации отражает особенности привлекаемого мате риала. Первый том работы состоит из Введения, шести глав, Заключения, списка источников и литературы. Второй том включает Приложение. В нем собраны программы триумфальных врат, выстроенных к различным госу дарственным празднествам: к коронации Екатерины II, торжествам по слу чаю Кючук-Кайнарджийского мира в Москве, церемонии встречи императ рицы в Казани, Костроме;
привлечены описания фейерверков и иллюмина ций екатерининского времени, занимавших значительное место в художе ственной организации празднеств. Кроме того, представлены программы государственных торжеств, празднуемых в крупных учебных заведениях (в Московском университете, Академии художеств, Сухопутном кадетском корпусе).
Практическая ценность диссертации состоит в том, что собранный в работе материал может быть использован для дальнейшего изучения про блем отечественного искусства XVIII века, в том числе в освещенном в данной работе аспекте. Исследование может быть также полезно при подго товке лекционных курсов и для практических занятий в учебных заведени ях, готовящих искусствоведов и специалистов смежных гуманитарных об ластей.
Апробация. Диссертация подготовлена, обсуждена и рекомендована к защите на кафедре отечественного искусства исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова. В процессе работы главы диссертации неодно кратно обсуждались на занятиях спецсеминара: «Проблемы русского искус ства XVIII века» на историческом факультете МГУ им. М.В. Ломоносова.
Отдельные выводы работы были представлены на Всероссийской конфе ренции в Научно–исследовательском институте теории и истории изобрази тельного искусства Российской академии художеств 48. Основные положе ния исследования нашли отражение в статьях, опубликованных в научных сборниках.
Во Введении, содержание которого в основном изложено выше, ав тор подробно анализирует большой корпус источников (изобразительных и письменных), некоторые из которых впервые вводятся в научный оборот.
Диссертант подчеркивает разнообразие состава изобразительных материа лов. Большинство из них гравюры, изображающие фейерверки и иллюми нации, запечатлевшие основные сюжеты панегирических программ празд ничных торжеств. Такой важный вид церемониальной архитектуры, как триумфальные врата, которые в первой половине XVIII столетия известны по гравюрам, акварелям, а также ряду проектных чертежей (или их копиям), реконструируются в данной работе преимущественно по обстоятельным описаниям этих не дошедших до нас памятников. Исключение составляет серия гравюр с изображениями триумфальных врат, выстроенных к корона ции Екатерины II в 1762 году, по рисункам М.И. Махаева, а также альбом с проектом триумфальной арки, созданной по заказу Екатерины II француз ским архитектором Ш.-Л. Клериссо в 1780 году.
Задачи, поставленные в диссертации, требовали обращения и к дру гим направлениям официального светского искусства: произведениям жи Императорская Академия художеств и художественная жизнь России, 1920 февраля 2009, НИИ РАХ.
вописи, скульптуры (портретам, историческим и аллегорическим картинам, статуям, рельефам и др.), графики (гравюрам, картам), медалям, отражаю щим особенности панегирического жанра эпохи.
Помимо изобразительного материала, не меньшее значение для рабо ты имели письменные источники, среди которых диссертант выделяет три основных категории. К первой из них относятся архивные документы, свя занные с проведением празднеств при императорском дворе, в частности дела «комиссии о коронации Екатерины II» из фонда «Сената и его учреж дений» в Российском государственном архиве древних актов. Эти материа лы дополняют описания праздничных церемоний в камер-фурьерских жур налах екатерининского времени 49. Ко второй категории принадлежат пе риодические издания: описания значительных государственных торжеств в Москве, в Санкт-Петербурге, а также в ряде провинциальных городов, по мещенные в номерах газеты «Ведомости». Кроме того, программы триум фальных врат и иллюминаций издавались отдельными брошюрами, многие из которых были иллюстрированы гравюрами. К третьей категории источ ников отнесена мемуарная, эпистолярная, а также панегирическая литера тура второй половины XVIII века. Впечатления от празднеств екатеринин ской эпохи оставили в своих воспоминаниях современники (А.Т. Болотов 50, Г.С. Винский 51, А.В. Храповицкий 52, граф Л.-Ф. Сегюр 53, Ф. де Миранда 54, Л.Н. Энгельгардт 55 и др.). Важными материалами для исследования стали автобиографические записки Екатерины II 56 и ее переписка с русскими и Церемониальные, банкетные и камер-фурьерские журналы 17621796. СПб., 17621796.
Болотов А.Т. Жизнь и приключения Андрея Болотова, описанные самим им для своих потомков. В 3 кн. М., 1993.
Винский Г.С. Мое время // Екатерина II. Фасад и задворки империи. М., 2007.
Дневник А.В. Храповицкого. 17821793 / Вступ. ст. и указ. Н. Барсукова. СПб., 1874.
Сегюр Л.-Ф. Пять лет в России при Екатерине Великой. Записки графа Л.Ф. Сегюра // Русский архив. 1907.
№ 10.
Франциско де Миранда Путешествие по Российской Империи / Пер. с испанского М.С. Альперовича, В.А.
Капанадзе, Е.Ф. Толстой. М., 2001.
Энгельгардт Л.Н. Записки / Сост. И.И.Федюкина. М., 1997.
Записки императрицы Екатерины II. М., 1989. Репринтное воспроизведение издания 1907 г.
зарубежными корреспондентами (Г.А. Потемкиным 57, А.В. Храповицким 58, И.-Д. Бьельке 59, Э.-М. Фальконе 60, Ф.-М. Гриммом 61, Ф. Вольтером 62 и др.).
Признанные поэты своего времени (А.П. Сумароков, М.М. Херасков, М.В. Ломоносов, Г.Р. Державин, В.П. Петров, В.И. Майков) составляли программы празднеств, создавали поэтические описания торжеств, некото рые из которых представлены в собраниях их сочинений или изданы от дельными брошюрами. Мифология власти прославлялась в хвалебных ре чах и кантах, написанных учащимися (В. Санковским, А. Перелегиным и др.) и профессорами (С.Е. Десницким, А.А. Барсовым и др.) Московского университета.
Помимо упомянутых текстов, следует назвать чрезвычайно важную для данной темы работу Я. Штелина, одного из главных «инвенторов» при дворных пиротехнических представлений до 1782 года, «Записки об изящ ных искусствах…» и в их составе первый опыт истории фейерверков и иллюминаций в России 63. Кроме того, в процессе исследования необходимо было обратиться к изданиям, содержащим изъяснения иконографии того времени («Емвлемы и символы» 64, «Иконологический лексикон…» О. Ла комб де Презеля в переводе И. Акимова 65, «Иконология, объясненная лицам или полное собрание аллегорий, емвлем…» 66 ), что значительно облегчило трактовку аллегорических сюжетов.
Екатерина II и Г.А. Потемкин. Личная переписка (17691791) / Сост. В.С. Лопатин. М., 1997.
Собственноручные письма и записки Екатерины II к А.В. Храповицкому. 17831793. М., 1872.
Письма Екатерины II к Иоганне Доротее Бьельке // Екатерина II. Фасад и задворки империи. М., 2007.
Переписка императрицы Екатерины II с Фальконетом // Сборник Императорскаго Русскаго исторического общества. СПб., 1876. Т. 17.
Письма императрицы Екатерины II барону Мельхиору Гримму (17641796) // Сборник Императорскаго Рус скаго исторического общества. CПб., 1885. Т. 44.
Переписка Российской императрицы Екатерины Вторые с г. Вольтером, 17631778 гг. / Пер. М. Антоновско го. Т. 2. М., 1802.
Записки Якоба Штелина об изящных искусствах в России. В 2 т. / Сост. и пер. с немецкого К.В. Малиновско го. М., 1990.
Емвлемы и символы избранные, на российский, латинский, французский, немецкий и аглицкий языки пере ложенные. Печатано в Императорской типографии, 1788.
Лакомб де Презель О. Иконологический лексикон или Руководство к познанию живописного и резного худо жеств, медалей, эстампов и проч. с описанием, взятым из разных древних и новых стихотворцев. С французско го переведен Академии наук переводчиком И. Акимовым. Печатано при Императорской Академии Наук, 1763.
Иконология, объясненная лицам;
или Полное собрание аллегорий, емвлем и пр. Сочинение полезное для ри совальщиков, живописцев, граверов, скульпторов, стихотворцев, ученых людей, а особливо для воспитания юношества. Содержит 225 фигур, гравированных Г. Штиобером в Париже. М., 1803.
I глава «Идейно-художественная программа коронационных тор жеств Екатерины II» посвящена убранству наиболее значительных и са мых первых в истории правления Екатерины II празднеств. Материал, пред ставленный в данной главе, затрагивает три главных аспекта: маршрут три умфального шествия императрицы в Москве в сентябре 1762 г., его место в топографии города;
характеристика идейно-художественной концепции оформления триумфальных врат, а также анализ аллегорической програм мы маскарада «Торжествующая Минерва» в контексте панегирической про граммы коронационных торжеств в целом.
Диссертант подробно останавливается на рассмотрении четырех три умфальных врат в Земляном и в Белом городе, а также Воскресенских и Никольских ворот в Кремле, которые приобрели новое живописно пластическое убранство. Сопоставляя их местоположение с маршрутами прежних коронационных процессий Петра II (1728), Елизаветы Петровны (1742), автор анализирует композиции и особенности декоративно пластического убранства. Таким образом, триумфальные «порты» пред ставлены в работе как единый ансамбль, органично существующий в среде городских улиц и сочетающий черты средневекового и барочного зодчест ва.
Художественная концепция и панегирическая программа картин и скульптур в декоре триумфальных «порт» реконструированы в диссертации на основании рукописи «Надписи на триумфальных Тверских, Воскресен ских и Никольских воротах в Москве, по случаю коронации Екатерины II» из фонда Российского государственного архива древних актов. Текст со держит программу оформления ворот с комментариями – интереснейший пример трактовки аллегорических картин современником. Анализируя со держание документа, диссертант отмечает ряд закономерностей в выборе сюжетов, исследует источники их происхождения и особенности воспроиз ведения. Так, становится известно, что «изображение Москвы в виде стару хи неприлично», а «сердца в строении таких зданий» как пирамиды «непри стойны», необычным представляется вид женщины, соответствующий ико нографии Геркулеса.
При анализе образного строя декораций, выделяется несколько сю жетно-тематических линий. Одна из главных аллегорические изображе ния Екатерины II, которые рассматриваются на примере описаний картин на триумфальных вратах, иллюминаций и фейерверков, а также текстов од и кантов, посвященных монархине. Диссертант подчеркивает, что художе ственная и панегирическая программа коронации стала первой публичной репрезентацией образа новой императрицы в структуре «государственного мифа» того времени. В частности, в сценарии коронационного торжества (прежде всего в его первом акте – триумфальном въезде) Екатерина II впер вые появляется в образе «триумфатора-победителя», связанном с мифоло гемой завоевания престола как акта спасения государства. В контексте пра вославия она представляется спасительницей народа, посланной Богом, а упоминания о Чаше указывают на неизбежность предназначенного пути.
Тема православия занимает значительное место в программе: изображения чтения Символа веры, миропомазания, причащения впервые вошли в иллю стративный ряд готовящегося коронационного альбома (рисунки Ш.-Л. Де Вельи). При этом диссертант подчеркивает, что Екатерина II выступает не только как единовластная правительница («Вторая Елизавет»), а как мать законного наследника престола: она изображалась принимающей символы власти свыше – из рук Вседержителя, держа при этом за руку цесаревича Павла Петровича (описание картины на Тверских вратах в Белом городе, 1762 г.;
картина неизвестного художника «Аллегория на воцарение Екате рины II», 1762 г.). Кроме того, автор рассматривает мифологические амплуа Екатерины II, сопоставляя их с иконографией живописных портретов импе ратрицы («Портрет Екатерины II в образе Минервы» гравюра Н.Я. Колпа кова, живописная картина С. Торелли и др.). Наиболее подробно в работе представлены образы Астреи и Минервы, с которыми сравнивались как все европейские монархини, так и предшественницы Екатерины II на русском престоле.
Важное место в первой главе диссертации занимает программа и ком позиция карнавала «Торжествующая Минерва». Диссертант анализирует аллегорическое действо и состав его участников, проводя параллели с ан тичным театром, венецианским карнавалом и карнавалами в России при Петре I.
Характеризуя идейно-художественную программу коронационных торжеств Екатерины II в целом, автор подчеркивает, с одной стороны, ее очевидную преемственность c елизаветинской эпохой, c другой – значи тельное внимание к теме просвещения, которая займет главное место в идеологии екатерининского правления.
Во второй главе диссертации «Аллегории войны и победы в оформлении “торжеств о замирении”» речь идет о художественном ре шении празднеств по случаю окончания военных кампаний – заключения мира. Они получили названия «торжеств о замирении» или «мирных тор жеств». В работе представлены празднества в Москве, Петербурге и про винциальных городах (Иркутске, Казани, Костроме, Вологде и др.), устро енные в честь Кючук-Кайнарджийского мира с Турцией в 1775 году. Их программа, ставшая главным предметом рассмотрения в данной главе, со поставлена с идейно-художественной концепцией последующих «торжеств о замирении» при екатерининском дворе (по случаю завершения войны со Швецией в 1790 г. и второй турецкой кампании в 1791 г.).
Помимо знаменитых павильонов В.И. Баженова на Ходынском лугу, автор обращается к другим ансамблям, входившим в убранство Кючук Кайнарджийских празднеств: триумфальным вратам, построенным в древ ней столице к приезду Екатерины II и триумфальным воротам на Серпухов ской дороге, предназначавшимся для торжественной встречи фельдмаршала П.А. Румянцева-Задунайского.
Диссертант отмечает, что архитектурное воплощение программы «мирного торжества» в Москве в 1775 году стало примером нового про странственного решения декораций в соответствии с классицистическими принципами. Необычная художественная концепция этого ансамбля, имела целью передать эффект перемещения зрителя из одного географического пространства в другое (концепция «путешествия», развивавшаяся и в лите ратуре) и в значительной мере повлияла на характер идейно художественного решения празднеств в провинциальных городах (торжест во в Иркутске, 1775 г.) и частных резиденциях (праздник в усадьбе Озерки Г.А. Потемкина, 1779 г., в селе Васильевское князя В.М. Долгорукого Крымского, 1780 г.). Рассматривая отдельные сооружения или их изобра жения в картинах фейерверков и иллюминаций, автор останавливается на вопросах архитектурной иконографии декораций «торжеств о замирении» (образы крепости в павильонах и иллюминации на Ходынском лугу в Мо скве;
композиции храмов войны и мира в фейерверках и иллюминациях в Петербурге по случаю мира России со Швецией в 1790 г. и с Турцией в 1793 г.).
Другой аспект изучения материала связан с исследованием образной структуры военных празднеств. Диссертант подчеркивает, что существова ли определенные различия в представлении панегирической программы в столице и в провинциальных городах. В частности, в провинции изображе ние «плодов мира» главной темы в «торжествах о замирении» зачастую было более детальным (иллюминация в Иркутске в 1775 г.), чем в столич ных городах, что отражало особенности восприятия панегирического по слания провинциальной аудиторией.
Портреты императрицы в аллегорических, мифологических, истори ческих костюмах – другая важная тематическая линия в программе «празд неств по случаю замирения». Диссертант рассматривает примеры репрезен тации образа Екатерины IIПаллады, символические сопоставления екате рининских побед и побед Петра I, триумфов римского Августа. Автор от мечает, что скрывавшаяся за масками мифологических божеств, добродете лей или же прославляемая «вензловыми знаками в сиянии Славы», монар хиня «представала» перед зрителями и в своем реальном облике. В качестве примера в работе приводятся описания иллюминаций и картин к триум фальным вратам, в которых упоминается о медальонах с профилем Екате рины II, подобных античным камеям c портретами римских триумфаторов.
В диссертации отмечается, что в сценарии «торжеств о замирении» екатерининского времени наряду с «главной героиней», роль которой «ис полняла» императрица, появилось и амплуа нового героя – воина победителя. Иначе говоря, аллегорический сценарий празднества уже не уподоблялся исключительно «моноспектаклю». Подробно рассмотрен «триумфальный ансамбль» (описание двух триумфальных врат на Серпу ховской дороге, 1775 г.), который Екатерина II планировала выстроить ко встрече фельдмаршала П.А. Румянцева-Задунайского после завершения первой турецкой кампании. Диссертант анализирует программу картин, предназначенных для триумфальных врат, как пример системы иносказа ний, принятой для представления «героя Отечества». Автор подробно оста навливается на рассмотрении портретной концепции изображений «героев» екатерининской эпохи иконографии «воина по-римски одетого и воору женного». В работе сопоставлены примеры «аллегорических портретов» Г.Г. Орлова (живописные портреты кисти С. Торелли, В. Эриксена, картина на Тверских триумфальных вратах 1775 г. в Москве) и фельдмаршала П.А.
Румянцева-Задунайского (картина к триумфальным вратам на Серпухов ской дороге, скульптурный портрет П.А. Румянцева-Задунайского, испол ненный Ж.-Д. Рашеттом, портрет на надгробии фельдмаршала работы И.П.
Мартоса).
Автор подчеркивает, что самые значительные из «мирных торжеств» екатерининского времени в связи с заключением Кючук-Кайнарджийского мира привнесли новшества в масштабы и художественную организацию го сударственных празднеств, ознаменовав не только важную военную победу, но и определенный рубеж в правлении Екатерины II.
Третья глава «Символы процветания императорского дома в ху дожественном убранстве свадебных торжеств» посвящена аллегориче ским образам, представленным в идейно-художественном решении свадеб при императорском дворе: цесаревича Павла Петровича (1773, 1776), вели ких князей Александра Павловича (1793) и Константина Павловича (1796).
В данной главе охарактеризованы особенности церемониала свадебных торжеств и их декорации. Последние анализируются в двух направлениях.
Первое охватывает анализ аллегорий в художественной структуре импера торских свадеб, второе – исследование стиля и иконографии архитектурных образов, прежде всего храма, неотъемлемо присутствующего в празднич ном пространстве. Основным материалом рассмотрения в данном разделе послужили программы и гравюры с изображениями фейерверков и иллю минаций в Москве и Санкт-Петербурге, а также описания декораций офи циальных мероприятий во время визита Павла Петровича в Берлин в г., предшествующего свадьбе цесаревича и принцессы Софии-Доротеи Вюртембергской (в крещении Марии Федоровны).
Диссертант отмечает, что свадьбы, устроенные Екатериной II, могли успешно соперничать с торжествами при европейских дворах. В работе со поставлены церемониальные особенности герцогских и королевских свадеб в Европе и великокняжеских бракосочетаний в России в обозначенный пе риод.
Анализируя иконографические мотивы в художественной программе свадебных торжеств, автор подробно останавливается на рассмотрении наиболее распространенных из них. В работе прослеживаются варианты иконографии бога брачного союза Гименея, представленные в фейерверках (гравюры с изображениями фейерверков в Петербурге 1773,1776 и 1793 гг.), на медалях (в память о заключении брака Павла Петровича и Наталии Алексеевны 1773 г., Павла Петровича и Марии Федоровны 1776 г.), в скульптуре (М.И. Козловский «Гименей», 1796 г.) и др. Среди повторяю щихся мотивов выделен образ сада, символизирующий благополучие и процветание России, подробно рассмотрена роль цветов, всегда присутст вующих в свадебных декорациях: роз, лилий, амарантов, которые в разно образных сочетаниях повторялись в убранстве интерьеров, фасадов, в ком позициях фейерверков и иллюминаций. Особое внимание уделено мотиву пальмы в контексте свадебного празднества (гравюра с изображением фей ерверка на Царицыном лугу 1793 г., описание иллюминации по проекту В.И. Баженова на фасаде Воспитательного дома 1796 г.).
Значительное место в данной главе диссертации занимает рассмотре ние архитектурных сооружений обелиска, колонны и храма, которые в за висимости от праздничного повода имели различные значения. Диссертант подчеркивает, что обелиск в свадебных декорациях, наряду с пальмой, от носился к «династическим знакам» («…обелиск, тем более приличествую щий Царскому роду, что Древние означали им луч солнца», сказано в про грамме иллюминации Воспитательного дома 1796 г.). С одной стороны, он прославлял укрепление рода, с другой, будучи солярным символом, указы вал на божественность его происхождения.
Великолепные здания в программах «огненных потех» также имели, как правило, приличествующие поводу посвящения. В Западной Европе, прежде всего во Франции, Италии и Германии, картины «свадебных фейер верков» украшали чаще всего храмы в честь бога Гименея. В диссертации отмечается, что в России храм присутствовал почти в каждом «свадебном фейерверке», однако его посвящение было связано не столько с аллегорией самого брачного союза, сколько с прославлением его «великой устроитель ницы», то есть царствующей императрицы. В работе приводится ряд при меров: «храм Блаженства, воздвигнутый Великою Екатериной» в заключи тельный день празднования бракосочетания Павла Петровича и Наталии Алексеевны (гравюра Х.-М. Рота «Изображение увеселительных огней…в Петербурге 1773 году октября дня. Действие I фитильного огня»), «храм Благополучия» в третьем действии фейерверка в честь Александра Павло вича и Елизаветы Алексеевны («Описание фейерверка при торжестве бра косочетания их императорских высочеств…в Санктпетербурге на Царицы ном лугу, октября 1793 года»). В картине фейерверка в дни свадебного тор жества Константина Павловича и Анны Федоровны на Неве появился «храм Минервы» (гравюра И.К. Майера «Изображение фейерверка для торжества бракосочетания…февраля 1796 года»). В диссертации проанализированы композиции этих эфемерных сооружений и их соотношение с реальными постройками эпохи классицизма.
В четвертой главе «Панегирическая программа и ее воплощение в праздниках “adventus”» рассматриваются торжества, устроенные в раз ных городах в период путешествий императрицы по России. Для их обозна чения в диссертации использован термин «adventus» (лат. «прибытие»), происходящий от названия церемонии встречи правителя или важного го родского лица в Древнем Риме. Автор обращает внимание на то, что эта ан тичная церемония наследовалась европейскими монархами последующих времен, почти не претерпев коренных изменений в сценарии путешествий Карла V, Екатерины Медичи, Елизаветы I Английской и других европей ских правителей. Диссертант отмечает, что Екатерина II совершила не сколько длительных поездок по стране с целью ознакомления с ее состоя нием. Праздники «adventus» рассмотрены в работе преимущественно на ма териалах, связанных с самыми значительными и длительными путешест виями императрицы по Волге в 1767 году и в Крым в 1787 году. Каждое из них имело «легенду», воплощенную в «мифопоэтических» и исторических аналогиях. Анализ символики церемониала встречи Екатерины II занимает важное место в данной главе. Автор диссертации указывает, что понятие «прибытия» синонимично «появлению» или «явлению», связанному как с культовой, так и театральной средой. В работе предпринята попытка рекон струировать декорации, созданные по случаю праздников «adventus» в раз личных городах Российской империи. На основании описаний в камер фурьерских журналах за 1767 год и 1787 год диссертант восстанавливает маршрут следования императорского кортежа и его художественное убран ство. На примере триумфальных врат в Костроме, Казани, Калуге, Орле, Курске, в Новгороде-Северском и др. рассматриваются варианты компози ций этих сооружений, созданных в разное время к приезду Екатерины II.
Диссертант отмечает, что в 1760-х годах, как и в середине XVIII века, наи большее распространение получил тип трехпролетной арки с куполом, сим волически отождествляемый с культовыми постройками (триумфальные врата в Казани 1767 г.). В 17701780-х годах использовалась иная компози ция триумфальных сооружений: однопролетная арка с высоким аттиком, наиболее близкая знаменитой античной арке Тита в Риме (арка в Новгоро де-Северском по проекту Дж. Кваренги, 17861787 гг.). Диссертант стре мится проследить развитие этого иконографического мотива в архитектуре русского классицизма («Орловские» ворота в Царском Селе по проекту А.
Ринальди, проект арки для Московской заставы в Петербурге Ш.-Л. Кле риссо, врата в усадьбе Знаменское-Раек, приписываемые Н.А. Львову), под черкивает его значение в ряду исторических сопоставлений Екатерины II с римским императором Титом, фигурирующим и в панегирической литера туре того времени. В работе отмечается, что представления о том, как должны выглядеть «достойные въезды» для монархини, складывались из знакомства со столичными образцами, известными по гравюрам и проектам признанных зодчих, принимавших участие в оформлении «триумфальных шествий» Екатерины II. При этом автор обращает внимание на то, что про винциальная трактовка нередко сообщала известной архитектурной компо зиции бльшую декоративность, а также ощутимые признаки компилятив ности.
Другой аспект рассмотрения декораций церемонии «adventus» связан с исследованием программы живописно-пластического убранства триум фальных «порт». В качестве примера в диссертации подробно проанализи рована программа арки, выстроенной к приезду Екатерины II в Казани в 1767 году, еще не привлекавшей к себе внимания исследователей. Кроме того в работе представлена композиция аллегорического полотна, укра шавшего триумфальные врата в Твери, предположительно, 1787 года, из собрания Тверской областной картинной галереи, а также рассмотрены описания картин на триумфальных «портах» в Костроме 1767 года.
Обращаясь к вопросам иконографии, диссертант анализирует концеп цию портрета императрицы-путешественницы в картинах, непосредственно украшавших путь следования Екатерины II (в казанских триумфальных вратах она представлялась плывущей на галерах по Волге, в тверских – в триумфальной колеснице, которая едет по дороге, устланной розами, на триумфальных «портах» в Костроме монархиню можно было увидеть в об разе Цереры, которую везут два льва) и других произведениях изобрази тельного искусства. Автор показывает, что иконография встречи императ рицы («иконография adventus»), ее изображения в образе путешественницы получили распространение в живописных портретах Екатерины II 17701780-х годов («Путешествие Екатерины II по России в 1787 году» Ф.
де Мейса, «Портрет Екатерины II в дорожном костюме» М. Шибанова, г. и др.), в пластике («Путешествие Екатерины II в полуденный край Рос сии», гипсовый барельеф Ж.-Д. Рашетта, 1787 г.), а также тиражировались в работах декоративно-прикладного искусства (бюро-цилиндр с аллегориче скими изображениями путешествия Екатерины II в Крым в 1787 г. по ри сункам архитектора Н.А. Львова, мастер М.Я. Веретенников). Таким об разом, панегирическая программа государственных торжеств представляет ся автором диссертации в контексте тематической программности придвор ного искусства как его определяющая часть.
Диссертант отмечает, что празднества «adventus» оставили значи тельный след в художественной жизни русской провинции, а также стали важной формой публичной репрезентации одного из амплуа Екатерины II как просвещенной монархини – «путешествующей императрицы». Автор подчеркивает, что в ряду аллегорических «масок», дорожный костюм зани мал важное место среди «панегирических нарядов» Екатерины II, которому не уделялось достаточного внимания в исследованиях, посвященных иконо графии императорских портретов.
В пятой главе «Образ памятника в контексте праздничного пово да» речь идет о государственных торжествах, связанных с открытием па мятника монарху в соответствии с представлениями о нем в эпоху Просве щения. Исторически памятник правителю не отождествлялся исключитель но с его монументальным скульптурным изваянием, но подразумевал также создание произведений других видов искусства, выполняющих мемориаль ную функцию: публичных зданий, медалей, картин. Диссертант дополняет этот перечень описаниями празднеств, устроенных по случаю открытия значимых общественных памятников екатерининской эпохи.
Автор отмечает, что идея создания памятника Екатерине II появилась уже в первые годы царствования императрицы и находила разные формы воплощения в период ее правления. В работе используются программы ху дожественного убранства празднеств по случаю закладки церкви при Ака демии художеств в Петербурге в 1765 году, нового Кремлевского дворца в Москве в 1773 году. Диссертант рассматривает концепцию художественной организации празднеств и их архитектурное оформление. Символически место «заложения первого камня» уподоблялось сцене, на которой Екате рина II появлялась в еще одном амплуа – «императрицы-созидательницы».
Торжество закладки Кремлевского дворца в Москве «жилища Минервы», подобно римскому храму (в описании это «великолепный тампль»), ал легорический спектакль со сложной художественной организацией. Автор реконструирует ансамбль на основании программы А.П. Сумарокова и В.И.
Баженова. В работе анализируется идейно-художественная концепция де кораций торжества (план декоративных сооружений В.И. Баженова, 1772 г., рисунок c изображением их подготовки М.Ф. Казакова, 1773 г.) и проект Кремлевского дворца В.И. Баженова.
В качестве другого примера рассматривается церемония открытия памятника Петру I работы Э.-М. Фальконе в Петербурге в 1782 году. В со ответствии с поставленной задачей диссертант обращается к сценарию празднества, подробно останавливаясь на аллегорической программе самой скульптурной композиции и ее значении в художественной культуре того времени. Это, в свою очередь, позволило автору затронуть другой важный аспект темы памятника в контексте праздничного повода.
В работе прослеживаются изображения мемориальной колонны, обе лиска, «скульптурного изваяния Екатерины II» («изображение Ея Импера торского Величества, как бы из металла изваянное, стоящее на алебастро вом пьедестале» в картине на триумфальных вратах в Казани в 1767 г.) как воплощение идеи создания памятника императрице в художественной структуре государственных торжеств. В подробных описаниях картин, ук расивших триумфальные «порты», и иллюминаций упоминалось не только о типе скульптурного изваяния монархини, но и материале, из которого оно «исполнено». Автор подчеркивает значимость художественной антиномии «камня – золота»: первый, как первичная материя, из которой высекал Петр I новую Россию, символизировал «петровскую эпоху» (образ «гром-камня», а также изображение огромной каменной горы в декорациях церемонии от крытия памятника работы Фальконе), тогда как золото относилось к эпите там века екатерининского – века Просвещения.
В качестве примера одного из самых грандиозных памятников Екатерине II рассматривается проект «Храма Бессмертия», который преподнес императрице архитектор Л.-Ж. Депре. Композиция, спроектированная на площади, состояла из храма, c большой скульптурной группой внутри: Екатерина IIМинерва на триумфальной колеснице, и двух триумфальных арок. Проектные рисунки дополняла акварель с изображением праздника по случаю открытия «Храма Бессмертия», что подчеркивало значимость этого жанра государственных торжеств в екатерининскую эпоху.
Шестая глава диссертации названа «Художественное воплощение государственных празднеств в частных резиденциях». Автор поясняет, что определение «государственный» в данном случае связано не только с поводом празднества, но и с самим фактом присутствия императрицы на нем. Много путешествуя, Екатерина II, подобно английской королеве Елизавете I, приезжала в дворянские усадьбы, где в ее честь проходили приемы, сопровождаемые балами и вечерними иллюминациями. Праздники важная форма «саморепрезентации» в обществе отражали положение хозяина и его придворный статус. Диссертант замечает, что Екатерина II принимала участие в торжествах не только известных столичных вельмож (И.И. Бецкого, А.Г. Орлова, Г.А. Потемкина-Таврического, П.Б.
Шереметева, А.А. Вяземского и др.), но и в празднествах в среде провинциального дворянства в период своих путешествий (прием в усадьбе Тихвино-Никольское Н.И. Тишинина).
Автор показывает, что в границах частных владений церемония «adventus» разыгрывалась в миниатюре, но в полном соответствии с принятыми канонами встречи монархини. Появлялись торжественные въезды в виде «изрядно украшенных» триумфальных врат, а в их художественном убранстве соединялась символика частного и государственного. Диссертант обращает внимание, что классицистическим усадьбам мотив триумфальной арки органично соответствует не только в качестве временного сооружения.
Несмотря на то что к подготовке праздника приглашались лучшие и известные мастера, в разработке сценария непосредственно участвовал сам владелец, являясь не только его вдохновителем, но порой и главным режис сером. В пространстве парковых или интерьерных декораций воплощался мир, воспетый в панегирических кантах и аллегорических картинах. Мо нархиня оказывалась в атмосфере сельской идиллии, царства Золотого века и античных храмов, возведенных в ее честь. В парках загородных резиден ций появлялись хижины, гуляли пастушки и пастухи, напоминая буколики, в подражание праздникам Марии-Антуанетты в Версале (маскарад на даче Левендаль Л.А. Нарышкина в 1772 г., праздник в усадьбе Озерки Г.А. По темкина в 1779 г.,). В многообразии сценариев переплетались личные вкусы хозяина, мода и принятый «панегирический лексикон» придворных тор жеств.
Чествования правителя в век Просвещения подражали античным, в рамках представлений, которые имели о них современники второй половины XVIII века. Идея сценической программы уподобление дома античному храму являлась не только панегирической метафорой, воплощенной в метаморфозах праздника, но отразилась и в композиции, преобладающей в усадебном строительстве того времени (концепция палладианства).
Автор подчеркивает, что отечественные празднества в частных рези денциях во второй половине XVIII века не уступали лучшим европейским аналогам того времени.
В Заключении сформулированы итоги работы. Диссертант приходит к выводу, что, исполняя неизменную функцию идеологической пропаганды, государственные торжества екатерининской эпохи составляли важное на правление художественной политики императрицы Екатерины II. Расшири лись топографические границы «праздничного пространства» и диапазон праздничных поводов. В идейно-художественном и сценическом решении ощущался синкретизм различных традиций. Ориентация на западные об разцы сочеталась с национальным своеобразием, обращением к историче скому наследию.
В то же время, наметилась тенденция к «камерности»: убранство пуб личных городских празднеств органично воссоздавалось и в значительно меньших пространствах частных резиденций.
Автор обращает внимание на то, что в соотношении программного замысла и его воплощения в столичных городах ощутимо определенное уп рощение «повествовательного» начала: со временем менее подробными стали тексты описаний, изъяснения сюжетов, многие из которых были уже хорошо знакомы просвещенному зрителю. В провинции преобладало более «архаизирующее» направление, ориентированное на «многословность» ре презентации, что по-своему подчеркивало просветительскую функцию праздника, особенно важную во второй половине XVIII века.
В художественной организации празднеств определилась тенденция к «большому стилю», легко совмещались разнообразные реминисценции рококо, барокко, классицизма – стилевая «полифоничность», свойственная эстетике Просвещения, эффектно «звучала» в праздничной сфере.
Диссертант отмечает, что в эпоху Екатерины II художественное оформление торжеств играло более значительную роль в «архитектурной жизни» империи, чем в предшествующее время. Над воплощением праздничного убранства работали ведущие отечественные и иностранные зодчие: Д.В. Ухтомский, К.И. Бланк, В.И. Баженов, М.И. Казаков, Дж.
Кваренги и др. Декорации органично существовали в городской среде и в то же время фиксировали границы самостоятельного, отведенного лишь для праздника пространства на улицах или в усадебном парке. Так происходил естественный процесс взаимовлияния реальной и праздничной архитектуры.
В результате исследования было установлено, что в образной струк туре панегирической программы государственных торжеств происходили определенные изменения. Во всем соблюдая иерархию, Екатерина II прив несла определенное разнообразие в распределение ролей «государственного пантеона», а образы и сюжеты, представленные в декорациях, были созвуч ны иконографии официального светского искусства. Автор подчеркивает, что система иносказаний менялась в соответствии с политическими плана ми и «саморепрезентацией» императрицы. Наряду с традиционными роля ми (Астреи, Минервы, Паллады), монархиня представала отечественному зрителю и в виде не столь привычном: «императрицы-путешественницы», «императрицы-гостьи», как бы сокращая дистанцию между идеальным и реальным «портретом». «Путешествия» органично соответствовали приро де празднества, как своего рода перемещения из одной реальности в дру гую;
в эпоху Просвещения они разыгрывались в сценарии и художествен ном убранстве государственных торжеств, участники которых сами приме ряли воспетое в литературе того времени амплуа путешественников.
Кроме того, автор отмечает, что в художественном строе празднеств екатерининской эпохи со временем реже появлялись библейские образы, более значительное место занимали темы античности. Мужские мифологические и героические амплуа (Марс, Геракл, Сципион и др.), которые ассоциировались с императором, в период царствования Екатерины II принадлежали ее ближайшим сподвижникам и фаворитам.
В целом, как показали выводы диссертации, изучение художественной организации государственных торжеств екатерининского времени в значительной степени обогащает представления о культуре и искусстве второй половины XVIII столетия.
По теме диссертации опубликованы следующие статьи:
1. О программе триумфальных врат в честь фельдмаршала П.А.
Румянцева-Задунайского // Русское искусство Нового времени.
Исследования и материалы. Вып. 12. Сборник статей по итогам Всероссийской научной конференции «Императорская Академия художеств и художественная жизнь России» / Редактор-составитель И.В. Рязанцев: НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств, 2009. C. 6885.
2. Путешествия Екатерины II: идейно-художественная программа церемониала встречи императрицы // Вестник Московского университета. Серия 8. История. 2010. № 6. C. 112125.
3. Художественное своеобразие праздников при дворе Екатерины II // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2010. № 5. C. 8488.
Подписано в печать 21.02.2011 г.
Заказ № 58 Тираж: 150 экз.
Типография ООО “Техноком”, ИНН г. Москва, Б. Серпуховская, д.6/5,стр.1, тел. 231-36-97.
www.funcopy.ru